古希臘悲劇

西元前五世紀到四世紀間，俗稱希臘古典時期，產生了繼往開來的偉大詩歌形式－「悲劇」，脫胎於宗教祭典儀式，將史詩與抒情詩結合歌唱、音樂、舞蹈，成為一種聲音與動作的表演。其題材探討了人的現實處境、人神交戰、戰爭與死亡。

三位偉大的希臘悲劇家，埃斯庫羅斯Aeschylus（525-456 BC）、索福克里斯Sophocles（469-406BC）、尤瑞匹底斯Euripides（480-406 BC）；以一種類似接力的方式，將希臘悲劇的美學形式與內容推到一個日臻完熟的狀態，開啟了西方後世戲劇創作的磐石。雖然希臘悲劇的高峰十分短暫，但伴隨悲劇所產生的美學理論、文學批評卻影響深遠直至當代，最著名的莫過亞里士多德的「悲劇論」－「悲劇是一種高貴的完整之行動的模倣……….它是被呈現戲劇的形式，而非敘述的形式中，透過了對於可憐與可怕的事件之再現，產生出有關這等情緒之適當的淨化作用。悲劇的「淨化」說，於焉界定了戲劇藝術的目的與功能，他也曾再三推崇尤瑞匹底斯的「伊底帕斯王」是悲劇的典範，令後世不斷模倣或研究；最廣為人知的莫過於心理學大師佛洛伊德所謂的「伊底帕斯情結」，成為其「精神分析」的重要觀點。